有些人會把照明設計師比喻成城市夜景的化妝師。我覺得這個說辭很有意思，筆是同樣的筆，紙上見高低。但目前照明行業現狀存在一些問題，所有的設計都用同樣的套路。其實國內有不少的技術型人才和項目，在技術和燈具設備都滿足的前提下，如何創造出符合審美的光環境，而不是胡亂堆砌，這是每一個照明設計師都應該具備的能力。那么今天亮化工程就帶大家來了解一下！

一：色彩搭配

即運用色相法則、明度法則、做基本的色彩搭配。通過色彩構成的學習方法來構建一幅燈光作品。

首先來看一幅畫，這是著名的法國畫家莫奈的《阿讓特伊的紅帆船》。跟傳統的工法技法不同，莫奈典型的作品是用光影來去描繪，沒有基本的特別創作里邊的輪廓線，這幅畫就講究色彩搭配以及光影之間的塑造。

所以要運用一些色彩的一些法則，通過畫面的一些色彩構成，來讓一幅作品有它自己的角度、審美和構圖。

但為什么我們現在看到很多城市的夜景效果都千篇一律？不能完全怪設計師，廠家也有責任，因為廠家產品的單一性。

廠家也會不服氣：我的燈具已經這么完善了，你還創作不出來好的作品，怎么辦呢？

這里就涉及到一個色彩搭配的法則。但我們要運用這個色彩搭配的前提是你得有很多知識點的囤積和工作經驗的沉淀，才能做好一個非常棒的設計師。

二：結構和形態

透過燈光你可以看到點、線、面，但是怎樣有機地結合統一起來。我們可以通過點、線、面的光源來進行配比構圖，我們也可以通過物理手段改變光的形態，但需要有一個系統的學習，沒有一些系統訓練和學習就沒有把控好細節畫面的能力。

比如說法國燈光展，每年都不一樣，但每年都有熱點和新意，它會讓一些小的細節滲透到你的心里邊。重慶大學嚴永紅老師曾經寫過一篇文章，說法國人很浪漫，但是他們也很注重細節，即使是街道上的一個很小的小物件，他們也會通過用帶顏色的塑料袋進行包裝，就可以提升改造整條街的環境。

所以說，細節的處理是設計師用他的經驗審美結合老百姓的審美來去共同完成和提高的。沒有專業系統性的學習，就不可能馬上完成一件非常好的作品，設計不是一件一蹴而就的事情。

通過這種結構和形態，我們引用到燈光里面去，用這種美的角度來去構圖。相信大家都學過三大構成，都知道這種陣列的組合基本元素的一些應用，怎么樣去實現美。

三：燈光的層次關系。

利用光去構建層次關系，用視覺的次序行來營造空間關系、利用光的強弱去整理層級關系。我們可以通過這樣的一些手法去做很多作品。

戶外燈光亮化

四：燈光與周邊環境的相互關系，即要考慮到照明光感

一幅好的燈光作品不僅要經久耐看，也要考慮到周邊的環境關系。建筑并不是一個孤立的個體，而與周邊的總體環境與建筑相融合。燈光景觀的設計也應當考慮與周邊環境燈光景觀的協調與呼應。

我今天分享10個戶外燈光藝術創作的方法：色彩搭配、結構和形態、層次關系、燈光與周邊環境的相互關系、情感和表達的傳遞、平衡感空間感、比例關系、整體協調、統一性和審美的提高。綜上所訴，想必大家已經有所了解，更多相關亮化工程文章閱讀推薦《景觀亮化工程是什么？2019景觀亮化工程全網解析》